Trys šokiruojantys ir net bauginantys Alexanderio McQueeno pasirodymai

Kaip žinia, legendos negimsta. Jais tampa ir dažniausiai šį „statusą“ žmogus įgyja po mirties. Tačiau britų dizaineriui Alexanderiui McQueenui per savo gyvenimą buvo lemta tapti legenda. Šokas, pasipiktinimas, menas sukurti kažką iki šiol nežinomo ir visiškai nesuprantamo – tokie žodžiai labiausiai tinka trumpam mados kūrėjo ir jo kolekcijų apibūdinimui. Į McQueeno kūrybą galite žiūrėti skirtingai, tačiau vargu ar liksite abejingi žiūrėdami į juos.

Kiekvienas jo pasirodymas yra teatro spektaklis, kupinas gilios prasmės. Šokiravimas – tai tik būdas atkreipti dėmesį į tam tikras problemas, ryškiai, emociškai ir nepagražinti išreikšti savo požiūrį į gyvenimą. Išsamiai susipažinti su visomis jo kolekcijomis viename straipsnyje neįmanoma. Pažvelkime tik į keletą iš jų.

Džekas Skerdikas persekioja savo aukas – 1992 m

Kolekciją, kurios pavadinimas verčiamas kaip „Džekas Skerdikas seka savo aukas“, dizaineris pristatė 1992 m. Tai buvo pirmasis jo baigimo laida.Nuo pat pradžių McQueenas sugebėjo šokiruoti publiką.

Atskirų daiktų pamušalą ir kvietimus į renginius jis pridėjo vilnos ir plaukų.

Plaukai pamušaluose.

Į žiedą susuktas plaukų sruogas dizainerė įdėjo į polietileninius maišelius ir išdėliojo drabužių išorėje bei viduje. Gautas poveikis netrukus tapo atpažįstamas daugeliui. Mažoji raidė c kapitalo viduje K prekės pavadinimas nurodo šią nedidelę, bet reikšmingą detalę. Pats dizaineris šį žingsnį aiškino kaip duoklę Viktorijos epochoje priimtai tradicijai – mylimajai padovanoti iš prostitutės pirktą plaukų sruogą. Tada tai buvo laikoma meilės ir susižavėjimo išraiška.

Įkvėptas legendos apie žiaurų ir nepagaunamą žudiką, įvykdžiusį savo nusikaltimus Londone 1888–1891 m., dizaineris pristatė kolekciją, susidedančią iš dešimties žvilgsnių. Daugelis jų įėjo į šiuolaikinės mados istoriją.

Remdamasis Viktorijos epochai būdingu siluetu – korsetu, prigludusia apykakle ir siauromis rankovėmis – jis pridėjo savų elementų, kurie vėliau tapo atpažįstami. Tai ypač žema juosmens linija ir pjūvis, atidengiantis krūtinę ir pilvą.

Kolekcijos šou vyko apleistame pramoniniame pastate. Vienas iš labiausiai atpažįstamų daiktų buvo pailgas švarkas iš rožinio šilko. Jo raštas priminė erškėčių šakas.

Ilgas švarkas.

Taip pasirodymą apibūdina vieno iš populiarių mados žurnalų redaktorius: „Visų drabužių spalvos buvo aštrios. Dėmesį patraukė juodas švarkas, kurį puošė plaukai, o iš vidaus matėsi kraujo raudonumo pamušalas. Viskas kartu buvo labai panašu į gyvą kūną, apdovanotą kūnu ir krauju. Tai buvo iššūkis tradicijoms, grožio ir žiaurumo tandemas – įsikūnijimas visko, ką reprezentavo 90-ieji.

VOSS – 2001 m. pavasaris-vasara

Šioje parodoje centrinę podiumo dalį užėmė veidrodinis kubas. Pats kambarys iš pradžių buvo tamsus, nes žiūrovai laukė pasirodymo pradžios. Šviesa užsidegė... Tačiau žmonės dar dvi valandas žiūrėjo į savo atspindį – nieko neatsitiko.

Galiausiai prasidėjo madų šou – publika išvydo modelius, įkvėptus Hitchcocko filmų ir šokiruojančių Joelio Peterio Witkino nuotraukų. Aprangoje – pūkuotos suknelės, puoštos stručio plunksnomis, biuro kostiumai su asimetriškais švarkais ir neįprastu dekoru. Modeliai nešiojo iš tvarsčių arba sudėtingo dizaino galvos raiščius su paukščių iškamšomis ant pečių.

Suknelė su stručio plunksnomis.

Pats McQueenas stebėjo jų reakcijas monitoriuje per dvi valandas, kurias žmonės praleido laukdami pasirodymo prieš veidrodį. Publika vis žiūrėjo į šalį, kad nematytų savo atspindžio. Ši parodos dalis buvo dizainerio idėja. Pagrindinė idėja yra „atsukti mados industriją į šiuos žmones“.

Prieš pat pasirodymo pabaigą šviesos užgeso ant podiumo, tačiau užsidegė kube, kurio sienos staiga pradėjo griūti ir lūžti. Tada publika išvydo nuogą moterį su kauke. Virš jos skraidė drugeliai. Tai buvo negyvas Joelio Peterio Witkino sanatorijos nuotraukos skambutis.

Moteris kube.

Galvos apdangalai, kurie buvo skėčiai ir paukščių narvai, pribloškė savo didžiuliu dydžiu. Kolekcijos utilitarinė išvaizda buvo originaliai derinama su drabužiais, pagamintais vien iš ančių plunksnų.

Skrybėlė yra kaip paukščio narvas.

Eksponuojami daiktai buvo nepraktiški ir, žinoma, visiškai netinkami dėvėti, tačiau jie visiškai atspindėjo pagrindinę dizainerio mintį – jo kolekcijos yra ne komercija, o menas.

Atsiliepimai ir komentarai

Medžiagos

Užuolaidos

Audinys